洛伊爾懷斯電影音樂頻道: Jerry Goldsmith

第七十屆奧斯卡金像獎頒獎典禮，不論是得獎者或是入圍者，可以說是這幾年來最好萊塢的奧斯卡，同時也適逢金像獎七十年，可說是巨星雲集，有如一場充滿懷舊與傳承氣息的盛會（尤其是請出傑克．李蒙和華倫．比許這一對”鼠黨”中的好兄弟頒發最佳原著劇本，＜心靈捕手＞的得獎可說是呼之欲出），這樣的一場盛會，怎能少了音樂的禮讚，因此在典禮一開始，大會的交響樂團即以精彩的”Oscar Fanfare”開場，而應邀譜寫這首七十週年紀念曲的，正是當今好萊塢最資深的作曲家，Jerry Goldsmith．

　　
　　Jerry Goldsmith生於１９２９年２月１０日，早期他曾追隨Jacob Gimpel學習鋼琴，在作曲理論上則師承Mario Gastelnuovo Tedesco，在南加大求學期間，他還選修了＜賓漢＞名作曲家Miklos Rozsa的電影作曲課程，Jerry Goldsmith在２１歲時加入CBS廣播公司，當時他並不是一名作曲家，而是一名有音樂創作企圖的打字員，後來他在CBS的音樂部門見習，並且為CBS的廣播節目擔任作曲工作，１９５５年他終於得到一份合約，以每週１５０美元的代價為電視影集作曲，當時每個星期他要完成２到３個小時長度的配樂，期間的重要作品，便是電視影集＜The Twilight Zone 陰陽魔界＞（後來史匹伯拍攝電影版的＜陰陽魔界＞也再次請Jerry Goldsmith擔任配樂），同時此時他也結識了名配樂家Alfred Newman，Alfred Newman慧眼識英雄，邀請Goldsmith為＜Lonely Are The Brave＞擔任配樂，Jerry Goldsmith也自此加入好萊塢電影配樂的行列．

　　當時仍是交響電影配樂的黃金時代，幾乎每一個配樂家在音樂造詣上都是系出名門，Jerry Goldsmith的作品同樣以交響樂作為元素，完成了許多精彩的創作，並且也多次獲得金像獎提名，Jerry Goldsmith以懸疑動作電影見長，同時也寫了不少戰爭電影音樂，其中曾入圍金像獎的＜Planet Of The Apes 浩劫餘生＞與＜Patton 巴頓將軍＞等作品，都是導演法蘭克林．雪夫納（Franklin J Schaffner）的作品，雪夫納是Goldsmith早期很重要的合作導演，一如希區考克和伯納赫曼，雪夫納和Goldsmith也曾被視作導演與配樂家的重要組合，陸續曾合作過＜巴頓將軍＞，＜浩劫餘生＞，＜惡魔島＞，＜巴西來的男孩＞等知名作品．

　　也許是受了＜陰陽魔界＞的影響，Goldsmith對黑暗面的描寫磨練出十分成熟的功力，但這種音樂特質卻令他多次和金像獎失之交臂，因為即使這類陰沈，懸疑，驚悚的配樂寫的再好，通常也很難拿下金像獎，赫曼為希區考克寫過的電影配樂部部經典，卻從來不曾入圍金像獎，就是很明顯的例子．只是１９７６年的＜天魔＞再也不容奧斯卡的忽視，這部由哥雷葛萊畢克主演的經典恐怖片，內容以聖經為出發點，描述偽基督的誕生，Goldsmith大膽的為影片創作了前所未見的黑色聖歌，來”歌頌”撒旦和黑暗力量的毀滅與殺戮，可說是Jerry Goldsmith的代表作，不僅獲得了奧斯卡原配樂金像獎，而且其中的主題曲”Ave Satani　聖撒旦頌”，居然還提名金像獎最佳原著歌曲，不過，這部片子也是到目前為止，Jerry Goldsmith三十多年來上百部電影配樂中，唯一的一座金像獎．

　　７０年代是電影音樂革命的時代，電子合成樂的技術發展成熟，成為一種新的電影配樂元素，這樣子的電影音樂簡單易做，而且成本低廉，更重要的，它的確深受大眾歡迎，加上幾首動聽的歌曲，在市場上的人氣顯然略勝交響音樂一籌，因此有越來越多的電影製片，捨棄成本較高的管絃配樂，而採用成本較低的電子合成樂，當中自然也出現過成績不錯的作品，但更多情形是，有如電影藝術的一場災難，許多資深的電影音樂家不住要感慨交響電影音樂的日漸難為，赫曼說：如果我是在７０年代才開始做電影配樂，我大概就沒有今日的成就了．但是Jerry Goldsmith卻從來不曾停下他的腳步，反而嘗試在交響樂中融入電子合成樂，對現在的影迷而言，這樣子的音樂並不陌生，但在當代不失是一個極具實驗性與挑戰性的創舉，Jerry Goldsmith也因此帶給樂迷耳目一新的配樂感受，如＜星艦迷航記＞，＜第六感追緝令＞，＜剛果＞，＜暗夜獵殺＞，＜鐵面特警隊＞到最近的＜花木蘭＞，都可看到Jerry Goldsmith在電子音樂和交響音樂的運用上，取得出色的平衡與效果．

　　Jerry Goldsmith十分擅長動作，冒險，懸疑音樂的創作，雖然他一再的因此被金像獎忽略，但沒有人可以否認他的大師地位，而且妙就妙在這類氣氛並不唯美的電影卻常帶有一首十分唯美，又十分貼切的Love Theme，因為Jerry Goldsmith常認為不論這部影片有多黑暗，多緊張，但愛仍是存在的，典型的例子如＜驚魂記續集＞，＜驚魂記＞是希區考克的代表作，配樂當然也由希區考克的最佳拍擋伯納赫曼出任，整部配樂完全只用各式提琴作為樂器，尤其以浴室中珍妮李遭到謀殺一場戲堪稱影史經典，但Jerry Goldsmith的續集配樂卻結合了電子音樂，製造出和首集完全不同的氣氛，部分樂評固然認為他糟蹋了赫曼前集配樂中的創意，但＜驚魂記續集＞中的主題旋律悲傷優美，試圖詮釋主角諾曼對母親不正常且悲哀的情感，其實是很有旋律美與悲情色彩的抒情佳作．

　　在另一部恐怖電影＜鬼哭神號＞中，代表小女主角卡洛安的主題就美的相當貼切，這部由史匹伯製作的影片描述一名小女孩遭到惡靈侵犯，而其一家人緊緊相守，與惡靈對抗度過難關的故事，這部影片也獲得金像獎原著配樂的提名，其中童聲合唱的主題曲十分甜美感人，是一首非常溫馨的搖籃曲，而＜天魔＞中的”The Piper Dream”，描述父親發現自己心愛的兒子其實正是偽基督的化身，那種兩難的心痛和不知所措，同樣也刻劃的唯美動人，在陽剛味十足的＜第一滴血＞系列中，孤獨英雄的心境，則衍生出一首動聽的主題曲”It's A Long Road”．至於＜小精靈＞中”魔怪”夜晚吟唱的小曲，更是原聲帶迷心目中的”夢幻逸品”，非常迷人的音樂，可惜原聲帶數量稀少，十分罕見，以目前來說，要得到這張原聲帶要付出不小的代價，其他如＜俄羅斯大廈＞，＜與敵人共枕＞等，皆有相當出色的抒情描寫，證明Jerry Goldsmith不僅是電影配樂中的黑暗大師，也是一名描寫浪漫情感的高手，近期Jerry Goldsmith的唯美作品還有＜閃電奇蹟＞中的主題，也就是莎拉布萊曼新專輯中的”No One Like You”，在天后的詮釋下，果然更加超凡脫俗．

　　Jerry Goldsmith為”Star Trek”電影版創作的音樂是他個人另一個深受樂迷推崇的作品，特別是星艦迷，其實在這麼多寫過星艦電影的作曲家中，Goldsmith的確是最令人印象深刻的，不論是星艦或是克林貢人主題都十分精彩，而且＜星艦迷航記＞也是他首次和他的公子合作，他的兒子正是該片的音效設計，目前也正克紹簊裘，開始從事電影音樂的創作．Jerry Goldsmith另一部知名的科幻電影音樂，是導演雷利史考特的＜異形＞，由於雷利史考特十分欣賞Goldsmith的舊作＜彿洛伊德＞，他不但邀請Goldsmtih為＜異形＞配樂，而且也買下了＜彿洛伊德＞的音樂版權，並且用在＜異形＞中，當雷利史考特把配了＜彿洛伊德＞的＜異形＞興奮的拿給Goldsmith看，還盛讚他的音樂寫的真是”perfect”，Goldsmith只是臉色一變，回答”perfect 個頭”，sorry ，其實這是我講的，不過Goldsmith的確十分不滿，而且他覺得＜彿洛伊德＞和＜異形＞一點也不配，他完全知道＜彿洛伊德＞的那些音樂是為何而寫，就這樣移花接木到＜異形＞裏實在很愚蠢（他一定不知道其實台灣電視劇每天都在做這樣的事），可是雷利史考特還是覺得非用那些音樂不可，甚至還把Goldsmith的終曲換成霍華漢森的第二號交響曲，總之Jerry Goldsmith索性照自己意思寫一寫，導演愛用什麼隨便他，不過原聲帶當然是Goldsmith版，所以＜異形＞原聲帶和電影中的音樂不完全相同，Goldsmith是配樂家中少數幾個會和導演爭執的，所以德高望重的他，的確也有不少這類作品不被導演採用的經驗．

　　Jerry Goldsmith的音樂產量很大，什麼型態的電影都接，幾乎從不挑剔片子，從懸疑驚悚如＜異形＞，＜鬼哭神號＞，科幻磅礡如＜星艦迷航記＞，＜魔鬼總動員＞，警匪偵察如＜唐人街＞，＜第六感追緝令＞，＜鐵面特警隊＞，史詩戰爭如近代的戰爭電影＜巴頓將軍＞，＜麥克阿瑟＞，到古代的戰爭電影如＜第一武士＞，滑稽喜感如＜小精靈＞，＜地獄來的芳鄰＞，細膩唯美如＜俄羅斯大廈＞，＜閃電奇蹟＞，到清新小品如＜真情赤子心＞，以及緊張動作如＜第一滴血＞，＜暗夜獵殺＞等，作曲面貌之豐富足以傲視影壇，不過有時過多的音樂產量，卻也不免讓Goldsmith的部份作品，流露出因襲舊作的痕跡，這種以公式型手法大量生產音樂的情形其實並不為樂迷所樂見，但以Goldsmith接下的影片數目來看，似乎又在所難免，問題也許在於Goldsmith自己所坦承的：自己發行了過多的作品！Jerry Goldsmith並不認為自己所有的作品都有藝術價值，他說：我想說我是一個藝術家，做的全是藝術品，但現實的情況是，電影配樂是一份工作，有時無論你對這部電影覺得如何，你就是得把東西交出來，當你看到很公式的電影，你只好做很公式的音樂！話雖如此，綜觀Jerry Goldsmith在電影音樂創作上的成就，大多仍是品質很高的作品，也有許多足以名留影史的經典演出．

　　據說Jerry Goldsmith本人十分幽默，在演出＜浩劫餘生＞時還戴上猩猩的面具指揮，性格中帶著幾分捉狹，他曾說過不少直指今日電影音樂生態的言論，例如”很多電影音樂寫得根本就不好，是電影救了那些音樂”，”我不認為我能寫出一堆經典作品，即使是莫札特的作品也不是全部都很好”，”當你完成一個音樂，覺得它可以留傳下來，那其實只有一個理由，因為它就是有那麼好”，他總是穿著顏色鮮艷的襯衫和領帶，一頭銀亮長髮紮成酷弊了的馬尾，七十歲高齡，有三十年以上配樂歷史的他，始終讓人感到精力充沛，有如電影配樂中的傳奇人物，跨越了好萊塢電影配樂兩個黃金時代，非但寶刀不老，尚且游刃有餘．

By Loyalwise Ye 1998/8/28

Jerry Goldsmith-Wikipedia

Jerry Goldsmith Online

後記：Jerry Goldsmith於２００４年７月２１日因大腸癌病逝，享年７５歲，他的最後遺作＜時間線＞最後並沒有為電影所採用而成為rejected score，這個作品在其過世後由Varese Sarabande發行，上巿不久即告絕版。＜時間線＞最後採用了新一代配樂家Brian Tyler的作品，當時更換配樂主因據說與後製程序無法配合有關，Jerry Goldsmith於１９９７年曾為環球電影公司創作了新的片頭音樂，這個主題音樂在２０１２年，由Brian Tyler將之改編成新的版本，目前仍是環球電影公司的片頭音樂。